Impresionizmas vs postimpressionizmas
Žmogus išmanė save meniškai išreikšti per tapybą prieš keletą tūkstančių metų. Tai yra dažų, pigmento ir spalvų panaudojimas paviršiuje, norint paruošti scenų, daiktų, žmonių ir gyvūnų iliustracijas. Yra daugybė dailininko naudojamų tapybos stilių, vaizdinių elementų, metodų ir technikų. Yra: abstraktus, fotorealizmas, siurrealizmas, modernizmas, impresionizmas ir postimpressionizmas.
Impresionizmas buvo meninis judėjimas, prasidėjęs Prancūzijoje XIX a. Šis terminas buvo kilęs iš Claude'o Monet'o kūrinio pavadinimo „Įspūdis, soleil levant“. Jie kartu su Edgaru Dega, Pierre-Auguste Renoir, Sisley, Morisot ir Pissaro buvo keletas garsiausių impresionistų tapytojų..
Impresionizmas naudojo mažus ir plonus teptuko potėpius, kurie yra matomi ir buvo apie įprastą dalyką. Jis turėjo atvirą kompoziciją ir neįprastus regėjimo kampus, vaizdavo kintančią šviesą kaip laikui bėgant ir įtraukė judesį kaip būtiną elementą. Jame daugiau dėmesio buvo skiriama spalvoms, o ne linijoms, ir vaizduojamos tikroviškos scenos, kurios buvo nutapytos lauke. Tai apėmė atviras pozas, judėjimą ir įvairių spalvų naudojimą. Tai užfiksavo tiriamojo širdį ir charakterį.
Impresionizmo metu buvo išvengta galinių dažų, o minkštesnės spalvos ir įdomus spalvų derinys buvo pasiektas maišant spalvas kuo mažiau ir dedant dažus ant šlapių dažų. Paviršius, kuris buvo naudojamas impresionizme, buvo nepermatomas.
Impresionizmo tapyba paprastai atrodė kaip momentinė nuotrauka, tarsi ji būtų užfiksuota atsitiktinai. Manyta, kad tam įtakos turėjo didėjantis fotografijos ir japonų meno populiarumas. Impresionizmas sudarė kelią neoimpressionizmui, favizmui, kubizmui ir postimpressionizmui.
Postimpressionizmas buvo plėtojamas kaip impresionizmas ir buvo naudojamas paminėti jaunesnių menininkų, tokių kaip Vincentas Van Gogas, Paulius Gauguinas ir Georgesas Seuratas, kūrinius. Postimpressionistiniai menininkai vis dar naudojo ryškias spalvas, storus dažus, aiškius teptuko potėpius ir įprastus dalykus, tačiau pabrėžė geometrinių formų ir nenatūralių spalvų naudojimą..
Postimpressionistiniai dailininkai tyrinėjo skirtingas tapybos kryptis ir požiūrį, nesirūpindami savo subjektų išvaizda. Tai nutiesė kelią moderniojo meno plėtrai, kuris daugiausia buvo grindžiamas kiekvieno menininko emocijomis ir idėjomis. Nors impresionizmas buvo daromas lauke, postimpressionizmas buvo daromas studijos viduje. Tai buvo lėtesnis procesas ir apėmė metodinius procesus.
Santrauka:
1.Impresionizmas buvo tapybos stilius, pabrėžiantis spalvą ir vaizdavęs tikroviškas paprastų subjektų scenas, o postimpressionizmas - tapybos stilius, kilęs iš impresionizmo.
2.Impresionistiniai paveikslai buvo daromi lauke, o postimpressionistiniai paveikslai buvo daromi studijoje.
3.Postimpressionizmas naudodamas geometrinę formą vaizdavo subjektus, o impresionizmas naudojo mažus, plonus teptuko smūgius, kurie tapybai suteikė švelnesnes briaunas..
4.Impresionizmas sudarė kelią neoimresionizmui, favizmui, kubizmui ir postimpressionizmui, o postimpresionizmas sudarė kelią šiuolaikiniam menui..
5.Postimpressionizmas buvo labiau metodinis ir daug laiko reikalaujantis procesas nei impresionizmas.
6.Impresionizmas užfiksavo subjekto šilumą, o postimpressionizmas rėmėsi menininko emocijomis ir samprata.